Concept artist : découvrez le métier de créateur d'univers visuels
Qu'est-ce qu'un concept artist ?
Le concept art
Qu'est-ce qu'un concept artist ? Cette question ouvre les portes d'un monde où l'art rencontre l'imaginaire pour créer des univers qui, bien que fictifs, semblent parfois plus réels que la réalité elle-même. Le concept artist, ou artiste conceptuel, est un professionnel doté d'une grande créativité, qui transforme des idées en éléments visuels concrets pour des films, jeux vidéo, cinéma d'animation, et d'autres projets créatifs.
Le rôle d'un concept artist est d'élaborer les premières représentations visuelles qui serviront de fondations à l'esthétique d'un projet. À partir d'un scénario et d'un cahier des charges, il crée des esquisses, des peintures et des modèles 3D qui aident à visualiser le produit final. Ces créations et son savoir-faire vont des personnages aux environnements, en passant par les accessoires et les véhicules, apportant ainsi une première vie visuelle aux éléments narratifs.
Pour accomplir ces tâches, le concept artist doit posséder une palette de compétences artistiques solides. Ces compétences incluent le dessin, la peinture numérique, la modélisation 3D, ainsi qu'une compréhension approfondie de la couleur, de la lumière, de la perspective et de la composition. En plus de ces compétences techniques, une grande capacité à communiquer et à collaborer est essentielle, car il travaille étroitement avec les directeurs artistiques, les designers et les développeurs pour s'assurer que sa vision s'aligne avec celle du projet global.
Ainsi, le concept artist est à la fois un illustrateur et un visionnaire, un innovateur visuel qui pose le premier élément de mondes extraordinaires destinés à émerveiller et à captiver les audiences.
Où travaille un concept artist ?
Un concept artist peut trouver sa place dans une multitude d'environnements professionnels, chacun offrant des défis et des opportunités uniques. Les industries du jeu vidéo et du cinéma, les studios de conception, sont les terrains de jeu traditionnels des concepts artists. C'est ici qu'ils collaborent avec des équipes de développement pour donner vie à des mondes et des personnages novateurs, de façon similaire à celle d'un character designer. Les grandes maisons de production et les studios de jeux vidéo tels qu'Ubisoft recherchent régulièrement des talents capables de créer des visuels impressionnants et immersifs pour leurs projets à venir.
Au-delà du divertissement, les concepts artists sont également très sollicités dans les agences de publicité, contribuant à des campagnes qui nécessitent des visuels originaux et marquants. Ils peuvent aussi travailler dans le domaine de l'animation, les maisons d'édition, pour des livres illustrés ou des bandes dessinées.
La flexibilité est également une caractéristique du métier de concept artist, avec la possibilité d'opérer en tant qu'indépendant ou freelance. Cette voie permet de travailler sur une variété de projets pour des clients divers, de développer une marque personnelle et de gérer son propre emploi du temps. Cela vient avec son lot de défis, comme la nécessité de trouver régulièrement de nouveaux clients et projets.
Comment devenir un concept artist ?
Chacune des écoles ci-dessous offrent un parcours distinct et adapté aux besoins variés des étudiants, depuis l'apprentissage des fondamentaux du dessin jusqu'à la maîtrise des logiciels 3D, en passant par le développement d'un portfolio professionnel. Il est conseillé aux futurs étudiants de considérer leurs objectifs de carrière ainsi que leur préférence en matière de modalité d'enseignement (en présentiel ou à distance) lors du choix de leur formation.
Les formations et écoles pour devenir concept artist
Pour exercer le métier de concept artist, plusieurs parcours de formation sont possibles, allant des écoles d'art spécialisées aux formations en ligne :
L'École de Condé offre des programmes en design et arts appliqués, incluant le concept art. Ces formations préparent les étudiants aux métiers de la création dans des secteurs tels que le jeu vidéo, le cinéma, et d'autres médias. L'École de Condé est présente dans plusieurs villes en France, notamment à Paris, Lyon, Bordeaux, Marseille et Nice. Leur programme couvre une large gamme de disciplines créatives, avec une attention particulière portée à la préparation professionnelle des étudiants.
Brassart propose une formation spécialisée en Animation 3D et VFX, conçue pour enseigner la création d'univers graphiques pour le jeu vidéo et le cinéma d'animation. Cette école met l'accent sur le développement des compétences graphiques et la maîtrise des outils logiciels essentiels au cinéma d'animation 3D et VFX. Brassart dispose de campus dans plusieurs grandes villes de France, y compris Paris, Toulouse, et Grenoble, offrant ainsi une accessibilité géographique variée pour les étudiants.
L’École Pivaut propose un parcours en concept art sur trois années, plus une année préparatoire en dessin narratif. Cette formation se distingue par son année finale à Montréal, permettant aux étudiants d'acquérir une expérience internationale précieuse. L’École Pivaut est basée à Nantes et Rennes, avec cette opportunité unique de finir le cursus au Canada, une destination reconnue pour son industrie dynamique en matière de jeu vidéo et d'animation.
Bellecour École offre un Bachelor en Concept Art, visant à former des spécialistes capables de répondre aux besoins visuels des entreprises dans les domaines du jeu vidéo et de l'animation. Ce programme encourage fortement les stages en entreprise, favorisant ainsi une expérience professionnelle concrète. Bellecour École est située à Lyon, une ville avec une riche scène culturelle et créative, offrant de nombreuses opportunités pour les étudiants en arts
Suivre une formation en ligne
En plus de ces formations spécifiques, l'école EDAA (École de Design et d'Arts Appliqués) propose également une formation d'illustrateur en ligne, qui peut servir de fondement solide pour ceux qui souhaitent devenir concept artists. Cette formation à distance permet d'acquérir des compétences clés en dessin et en illustration, essentielles pour exceller dans le domaine du concept art.
Gilles Beloeil : un concept artist renommé
Le concept artist de Assassin's Creed
Gilles Beloeil est un nom qui résonne avec éclat dans l'univers du concept art, particulièrement pour son travail remarquable sur la série de jeux vidéo emblématique Assassin's Creed. En tant qu'artiste de talent, il a joué un rôle crucial dans la définition de l'esthétique visuelle et de l'ambiance immersive qui caractérisent cette franchise de jeux vidéo. Sa capacité à fusionner histoire, architecture et fantasme dans des créations visuelles époustouflantes a non seulement captivé les joueurs du monde entier, mais a également établi de nouvelles normes dans le domaine du concept art.
Un concept artist reconnu à l'international
En 2014, la reconnaissance de son talent et de son impact sur l'industrie a atteint un nouveau sommet. En effet, Gilles Beloeil a été nommé pour le "Meilleur concept art de l'année" par le magazine Kotaku, un honneur qui met en lumière son influence significative et son apport à l'art et au design dans le jeu vidéo.
Gilles Beloeil, né en France, a rejoint Montréal depuis l'année 2000, ville reconnue pour son bilinguisme, où français et anglais se côtoient au quotidien, offrant un avantage significatif à ceux qui, comme Gilles, excellent dans les deux langues. Cette maîtrise linguistique est essentielle dans le milieu du jeu vidéo, favorisant la collaboration internationale et la compréhension des marchés mondiaux, des compétences précieuses pour naviguer avec succès dans le secteur créatif mondialisé.
Assassin's Creed / Ubisoft Entertainment ©
Le salaire d'un concept artist
Selon les informations fournies par l'Agence Française pour le Jeu Vidéo, le salaire d'un concept artist dans le secteur peut varier entre 2 100 et 3 000 euros par mois. Cette fourchette salariale reflète la demande croissante pour des compétences spécialisées dans la création d'univers visuels au sein de l'industrie du jeu vidéo. La rémunération peut évoluer en fonction de l'expérience, du niveau de compétence et de la spécificité des projets sur lesquels l'artiste travaille. (Source : AFJV)
Les évolutions possibles pour un concept artist
Le métier de concept artist dans l'industrie du jeu vidéo offre de nombreuses possibilités d'évolution. Avec l'expérience, un concept artist peut aspirer à devenir lead concept artist, supervisant ainsi une équipe de concept artists et guidant la direction artistique d'un projet. Mais les possibilités ne s'arrêtent pas là. Selon les compétences et les aspirations personnelles, un concept artist peut également évoluer vers des rôles de directeur artistique ou de directeur de création. Dans ces postes, il aurait une influence encore plus significative sur l'esthétique et le développement visuel d'un jeu ou d'un projet multimédia.
